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En Mars 1960, à la Galerie Internationale d’Art Contemporain, Paris, Yves Klein a présenté sa Symphonie monotone et Anthropométries de la période bleue. Si un orchestre de dix musiciens a joué la Symphonie monotone, une œuvre composée d’un seul ton, trois modèles nus se roulaient dans la peinture bleue, puis pressés de leur corps sur …
Il y aurait beaucoup à dire sur Stockhausen c’est pour cela que je sélectionne volontairement deux travaux de lui qui m’intéressent particulièrement : Helicopter String Quartet et Song of the Children. Ce qui m’intéresse pour Helicopter String Quartet, c’est le rapport du musicien et du contexte, l’instrument devient ainsi « complexe » (au sens ou il s’enrichit …
« Porté par l’énergie brute de la musique rock, Pierre Rigal imagine un concert physique, une sorte d’opéra microscopique, qui bouscule et interroge le rituel traditionnel du concert rock. Dans un corps à corps charnel avec les instruments de musique, le chorégraphe-danseur et ses quatre partenaires de scène s’imposent de nouvelles règles de mouvements et de …
L’homme-orchestre est un concept d’orchestre composé de plusieurs instruments qui sont joués par un seul musicien, en même temps. Le musicien à des rôles différents selon le dispositif qu’il met en place, il peut jouer la mélodie et le rythme en même temps grace à une multitude d’instruments trafiqués, détournés etc. Cela nécessite un effort …
Jon Averill est un designer qui travaille sur la question spécifique de rendre la structure de la musique visuellement. Son site est une mine d’or d’informations et de références. L’issue de ses recherches l’a conduit à créer un module interactif en Flash qui « dissèque » des morceaux de musique en comparant leurs structures, leurs similitudes et …
Cela faisait déjà 11 ans qu’un des groupe précurseur de la scène dite « post-rock » semblait disparu à jamais, bien trop occupé à d’autres projets… C’est avec une grande surprise que « le mythique orchestre instrumental » post-rock de Montréal se reforme en 2011 pour donner seulement une poignée de concert dans le monde. à cette occasion, je …
« Réalisé en collaboration avec le cinéaste américain Dudley Murphy, spécialisé dans la synchronisation entre images et musique, et avec la participation de Man Ray, Ballet mécanique est, à l’origine, une composition du musicien George Antheil pour laquelle ce dernier recherchait un accompagnement cinématographique. Léger proposa de financer le film et prit l’ascendant dans sa réalisation. …
Daito Manabe travaille dans différents domaines y compris l’art, le design et la recherche. Manabe redéfinit les médias et les technologies existantes et nous propose un angle unique sur eux. Au lieu d’utiliser les technologies pour atteindre la plus « haute résolution » (réalité illusionniste), ses travaux visent à redécouvrir la beauté d’événements transitoires par l’observation minutieuse …
« Croisant art cinétique et subjectivité, architecture et science-fiction, cinéma élargi et inconscient, les maquettes, installations et vidéos de Bertrand Lamarche matérialisent des phénomènes de projection physique et mentale, qui s’ancrent dans la réalité pour mieux s’en distancier. Cette exposition à Noisy-le-Sec permet de découvrir de nouvelles productions dans un dialogue avec des travaux plus anciens …
Dans Random Access, Nam June Paik (pour qui je me passe de présentation) utilise des cassettes d’enregistrement audio à bande magnétique préalablement enregistrées. Il colle ces morceaux de bande au mur, ces dernières créer une composition graphique qui évoque un réseau et donne lieu à des connections. Ainsi, Nam June Paik élabore ici une interface, …